这些乱七八糟的抗战片，李南池也就一眼扫了过去。

真正让李南池在意的是，是有声音在批判这些不靠谱抗战剧的时候，把他给一棒也扫进去了。

在针对这些神剧的一些代表性声音下面，李南池就看到这么一篇这样说道：

【今夏影视市场上出现这么多打着抗战旗号的片子，看上去百花齐放，过去低迷的军事抗战片似乎重新繁华了回来。

但可以很不客气的讲，这是在开历史的倒车！

今夏这些抗战剧的出现，是在透支好不容易有些起色的军事抗战类型题材生命力！

......

我们的抗战剧，拍成如今这个风气，李南池他是要负主要责任的。

尤其是他在《举起手来》的编剧里，将抗日这一题材泛娱乐化，这让如今的抗战剧拍摄有样学样。

......

身为知名导演，身兼的责任不应该是做好与自己利益相关的作品，而应该拥有对某个领域风清肃正的责任，立好一个行业的风向标杆，而不是什么赚钱就去拍什么！他应该意识到，他的作品会引起其他导演的跟风。

但很遗憾的是，作为军事抗战领域的知名导演，年少已成该领域权威的李南池并没有意识到他身上所担负的责任。他的才华给抗战领域带来困惑，至少在抗战领域泛喜剧化的倾向，让军事抗战在今夏彻底变了味！】

看了一下提出这个论调的影评人的名字，李南池在脑海中过了一遍之后发现并不认识，也不是与红星厂有过往来的人。

李南池不由的嗤笑了一声。

这种论调乍一看挺有道理，自己是抗战片领域的权威，拍摄的作品是别人模仿研究的对象，自然自己作品中所展现出的“将喜剧元素融入抗战镜头设计”的做法也引导了别人的模仿创作，从而导致了现在神剧浩浩荡荡而出的现状。

但其实这是在偷换概念。

其他导演用“抗战+喜剧”模式拍出神剧，是人家的自主行为，归根究底，拍摄这些神剧的人并不是李南池。

这一番说辞把神剧叠出的责任牵加到自己身上，李南池“嗤”了一声，不管什么时候，永远都不缺这种通过发表别具一格见解而吸引人群关注的人。

这样的说法之下，就有人半调侃说：“并不是所有人都是李南池，他可以把喜剧手法自然的融入抗战镜头设计中，还能拍出历史的深沉感。换一个人来，也想要融合同样的手法，结果拍成故意对应历史的膈应感......”

李南池目光重新回到这份报告上的抗战神剧名以及导演、演员信息上，过目一遍后放下报告说;“这些天没注意，没想到现在都有这么多抗战旗号的剧出来了。”

发型梳理得一丝不苟、站在李南池旁边的战研室负责人唐经说，“老板，这样的声音还是不可忽视的，眼下这一批抗战剧还是陆续上映。要是舆论对这些抗战剧反感起来，或许有可能波及到老板你的。”

李南池首覆盖在报告封面上，“嘴长在别人身上，题材的跟风模仿我们没法、也没道理去阻止，先看着吧，看看舆论会如何呈现。”

“好的，我们战研室会持续关注。”

.........

在红星厂看了一圈之后，李南池驱车从红星厂回到天空制噪。

晚上，整支乐队进行不开嗓的旋律排练，培养整体对于歌单12首歌的连贯度。

排练完，十点前按点各自上床休息，以保持演唱会前的充足精神和体力。

天空制噪乐队基地的灯光熄灭之际，同一城市下的中关村，一家综合玻璃办公大楼内，依旧灯火通明，互联网企业上班自然是不舍昼夜的，晚上十点下班是不可能。

大楼的12—13两层楼，正是“大浪票务”的总部所在地。12层是售票处理的地儿、13层是公司各项人事管理的地儿。

十一点半，“大浪票务”的执行副总来到12层。

12层楼最显眼的就是处于正北方向的一大排组合大屏幕，是由着12块高分辨显示屏组成的超大型显示屏。

上面显示着售票实况、排队实况、总体走势图、新增处理、待处理、订票成功率、平均响应时间、平均等待时间等等主要订票指标数据。

每个数据在跳动，作为一家综合性的票务发展，“大浪票务”的售票覆盖范围几乎涵盖了文体两类，日常处理着各种文体类汇演票务的出售，此刻订票成功率指标显示网站的总体平均订票成功率维持在七成左右。

“都调试好了吗？”

技术总监肯定的说道，“嗯，全都调试好了，上次百变歌手安歌演唱会售票造成咱们平台崩溃之后，我们已经对平台数据处理能力进行了升级，现在平均1秒最多可承受170多万次的点击！”

技术总监的话音里很是自信，这个每秒承受点击