走了出来，但是不得不承认，陈秋在其中帮助了自己很多。

但是现在乐团，他们怎么自救？

他们不是还是跟着陈秋的指挥去演出吗？

秦弦面带不解。

但是既然是陈秋说的，那么他就相信陈秋。

此时此刻舞台上的乐手已经校音完成。

众人的掌声响起。

陈秋看了一眼秦弦，咧嘴一笑，拍了一下他的后背，开口道。

“别多想，上去演奏吧，一切有我！”

“嗯，好的！陈秋指挥！”

秦弦用力点头。

他深吸一口气后，拿起自己手中的小提琴，迈步而上，目光格外坚定。

陈秋从自己的口袋里掏出自己的那一支指挥棒，在手中随意地甩了两圈后，将其夹在自己的胳膊下，跟在秦弦的身后，一边鼓掌，一边上台。

随着秦弦落座，陈秋站在舞台上后，众人的掌声变得更为热烈。

陈秋握着指挥棒，撑着身后的指挥台，对着众人鞠躬感谢。

掌声暂歇。

陈秋也将他的视线转回舞台之上。

他平静地注视着乐团的众人，将手中的指挥棒抬起。

一切的声音消散。

所有人的注意力都放在陈秋身上，等待着他的演出。

在众人的视线下，陈秋闭上眼睛。

心中关于马勒第五交响曲，也就是马勒升c小调交响曲的信息，在他的心中走过。

马勒第五交响曲。

1904年10月18日在科隆的乔尔采尼希演奏会上由马勒指挥首演。

同马勒此前所作的四部交响曲相比，第五交响曲重新确立了纯器乐创作的道路，作品中没有运用任何声乐因素。同时各个乐章间的联系更多地依靠音乐自身逻辑的发展，而不是音乐之外的标题因素。

正如同马勒所有的交响曲一样，内在的标题性内容还是存在的，只不过更加趋向于抽象化，因此你不能从内部标题去理解跟思考作品本身。

马勒本人曾说：“我的音乐永远都是大自然的声音。”因此，马勒是从浪漫主义的、诗意的角度来理解“自然”的，萦绕于他脑际的是生命与死亡、大地与宇宙这些宏大而深沉的概念。

这也正是陈秋将第一乐章的葬礼，转化成众人心中压力的主要原因。

他需要这股压力。

马勒也同样如此。

1901年，马勒罹患了一场大病，几乎与死神擦肩而过，这在乐曲的第一部分，也就是作品的第一、第二二乐章体现得尤为突出。

第一乐章葬礼进行曲的音符仿佛不是这个世界的产物，而是从地狱中走来，小号奏出庄严的，哀嚎般的阵列。

弦乐与低音铜管紧随其后，奏出悲哀冰冷的主题，如恶魔的低语，推动着音符去诉说，去描绘这个赤裸裸的，对马勒而言腐朽的世界。

在弦乐奏出挽歌的同时，铜管奏出尖利的，歇斯底里的怒号，二者形成了鲜明的对比，这完美展现了人类在面对死亡时两种截然不同的反应。

反抗与接受。

与柴可夫斯基那绝对黑暗的世界不同，与贝多芬那悲壮，不屈的世界亦是不同。马勒更像是在绝望路途中，对自己内心的回忆，充满哀怨与孤寂，更是对自己心路历程的一段印证。

此时此刻，众人的心路已经被黑暗笼罩。

这正是这一首作品最为合适的演出时机。

虽然感觉有些对不起乐团的众人，但是……

陈秋的视线一凝，与远处的肖浩对视，手中指挥棒猛地一抬，一拉。

远处。

小号那悲怆的声音，缓缓响起。

如同死亡。