第297章一曲肝肠断，评委给我哭！

张伟坐在一张凳子上，手里抱着吉他，面前对着话筒。

但这一次，他没有去看观众，也没有去看评委，而是微微闭着眼睛，仿佛在屏蔽外界的干扰，要完全沉浸在音乐当中。

“夜空中最亮的星，能否听清，那仰望的人，心底孤独和叹息……”

这个开头，听起来不算惊艳，就是当时最普遍的流行摇滚。

周围的观众席上，原本那一个个期待的目光全都暗淡下来。流行摇滚这东西，这些年来大家见的太多了，原创歌曲唱流行摇滚，实在是令人提起兴趣。

摇滚出现于上世纪四十年代，到了五十年代开始在全球范围内流行，而且一下子便流星到现在，经久不衰。

而摇滚来到中国，则是要等到改革开放以后，1980年中国出现了第一支摇滚乐队，而那时候的中国摇滚，都是在唱港台的歌曲，模仿港台的摇滚乐队。

直到1986年，崔健的横空出世标志着中国的摇滚正式诞生。

接下来中国的摇滚乐就如同雨后春笋般，迅速的成长，诸如黑豹乐队、唐朝乐队、魔岩三杰等摇滚乐坛和歌手大量的涌现，各种风格的摇滚也是百齐放，中国摇滚直接进入到黄金时代。

那个时代，摇滚就是主流音乐，除了那些体制内的艺术家之外，你要是不玩摇滚的话，都不好意思说自己是音乐人。

不夸张的说，中国的摇滚音乐可谓是开局即巅峰。

1994年红磡体育场的那场演唱会，让很多人以为那只是中国摇滚辉煌的开始，接下来中国摇滚必然会越来越强。

却没想到那场演唱会便是中国摇滚的巅峰时刻，红磡之后，摇滚音乐慢慢的开始走下坡路，取而代之的是各种流行音乐。

特别是那个男人出现之后，很大程度的影响到了华语乐坛，也改变了中国人听歌的风格，年轻人突然发现，原来酷不止是皮夹克、牛仔裤和长头发，拿着双节棍唱rap，或者用优美的旋律哼哼着听不清楚的歌词，竟然也很酷！

所以有人说，周杰伦杀死了中国摇滚，也不无道理。结构更简单、内容更通俗、形式更活泼的流行音乐，的确更容易被广泛传唱。

于是乎主流音乐改变了，当年那些抱着吉他热情奔放的摇滚男孩们不再受到年轻人的追捧，取而代之的是周杰伦、孙燕姿这些流行音乐的天王天后。

而那些还在坚持摇滚的歌手，为了迎合市场，也只能向着流行音乐的风格转变，最终使得中国的摇滚乐，只剩下流行摇滚。

主要在那个年代，你唱别的摇滚也没人听。摇滚想要活下去，只有向着流行化这种大众音乐靠拢。

当然也有一些个别的存在，比如儿乐队刚开始玩的就是嘻哈摇滚，刚出道时也被认为是中国摇滚的接班人，但最终还是没能把摇滚的班接起来，哪怕儿乐队最火的时候，中国摇滚依旧是死乞白赖的。

再比如二手玫瑰，gala乐队这种极具特色的乐队，也能火起来。但是这些乐队都过于独特，基本是无法复制的。这些乐队发展起来，并不能代表中国摇滚的百发齐放。

进入到二十一世纪以后，国内最早一批摇滚歌手，活跃的已经没有几个了，即便是仍然在活跃的，也没有那种非常出圈的作品。

那几年汪峰的歌并不算多，却能够撑起中国摇滚的半壁江山，主要也是因为中国摇滚真的是后继无人，也没剩下多点江山了。

即便是这位半壁江山，平均下来一年也就一首金曲，比起其他流行音乐天王要少的多。

所以当张伟开始唱一首流行摇滚时，现场那些比较专业的音乐人，几乎不抱太大的希望。

在后台，节目策划虽然没啥音乐造诣，但是却能看懂评委的表情。当他看到王峰老师的表情由期待转为失落时，顿时心中大喜。

王峰老师表情那么失落，那就说明不看好你的这首啊！

这可是好消息啊，既然王峰老师都不看好你，那把你淘汰掉，也无话可说。

此时此刻，节目策划仿佛看到了希望，他立刻对导演说：“多给王峰老师镜头！”

节目策划是希望，将王峰老师失望的表情，通过电视转播画面呈现给所有观众，那么接下来将张伟淘汰出局，也就顺理成章了。

此时，张伟也演唱到了“我起到拥有一颗透明的心灵，和会流泪的眼睛”这一句，歌曲也正式进入到了最好听的部分。

评委席上，王峰老师的眉头逐渐的舒展开，他终于进入到了歌曲中。

“每当我找不到存在的意义，每当我迷失在黑夜里，oh……夜空中最亮的星，请指引我靠近你。”

张伟的声音显得很清澈，宛如山涧流水，纯净且透明。

然而在这片清澈之中，却也带着一股莫名的穿透力，带着温暖，就像阳光，