不出好的摇滚歌曲了？《流星》。”【小丑竟是我自己.JPG】

“我替三哥说声抱歉，唱了一首国际范儿的摇滚，你们可能还以为是民谣。”【小丑竟是我自己.JPG】

“英伦风摇滚还是民谣吗？”【小丑竟是我自己.JPG】

“这么洋气的摇滚不会还觉得是民谣吧，不会吧？”【小丑竟是我自己.JPG】

秦川用实力证明了，并不是江郎才尽，也并不是玩不出有质量的摇滚了。

人家不仅会玩，玩的还很国际范儿，玩的还很洋气。

现代流行音乐，爵士乐，摇滚乐，本来就发源于西方。

各种风格传入东方各国，在各国生根发芽，融入了当地元素，衍生出了新的风格。

并不是说西方的音乐，就一定比本土创新的更好，就更高级。

不过从专业性上，从业人员数量、质量，以及艺术包容度上，西方确实是要发达很多的。

毕竟人家起步早很多，走的远一些也正常。

难免在追本溯源的时候，人家的文化优势会拿来比较。

毕竟人家文化输出做的更好，普及面更广。

但这并不表示本土的风格，就会低人一等。

所谓民族的就是国际的，只要专业性到一定水准，即使民族风格的音乐，一样是世界顶级的。

我们看人家稀奇，人家看我们一样稀奇，不同文化有不同喜好，不存在谁高谁低。

可是，在面对某些狭隘问题时，有时候拿出这种国际通行或公认的作品，会比解释一万句还管用。

因此秦川选择了用这首《流星》来回应质疑，回应争论。

音乐人其实很难，尤其是强烈风格的音乐人更难。

太国际范儿，人家会说你只会模仿，照搬照抄，没点创新。

本土化，又太考验天分和水平。

一不小心，就真的变土了。

所以不少音乐人，会选择直接从模仿开始。

稍微厉害一些的，就会开始用本土的风格来驾驭。但能真正玩好的人，很少。

好音乐人难出，玩的上档次的音乐人更难出。

而有创新，能把外来和本土融合的很好，还能玩的上档次的音乐人，那就难上加难了。

如果真有这种人，那就是真正的天才了。

而秦川演唱的《流星》这首歌，英伦曲风，华文唱词，本土唱法，把融合做到了极致，真正玩出了档次，玩出了逼格。

任谁来评价，这首歌都毋庸置疑是最上乘之作。

这就是秦川硬气的回应，我不仅有很多拿得出手的摇滚乐，而且一拿出来，还是最上乘之作。

这下，某赵姓天王的铁杆粉丝们，彻底偃旗息鼓了。

再无知，再没有底线，也没办法对这么一首作品视而不见。

也没办法否认，《流星》是一首顶级的摇滚作品。

对秦川的质疑，对奇点乐队的抨击都不攻自破。

任何人都没有资格说他们不务正业，没有资格说他们江郎才尽，没有资格说他们已经不是摇滚乐队了。

面对奇点乐队歌迷的一条条帖子，赵姓天王的粉丝们，这时候是多么希望他们的偶像也能瞬间拿出一首同等水平的歌曲。

可是他们忘记了，自打赵姓天王出道以来，就从来没有玩到过这种境界。

赵鹏飞赵天王，在音乐专业性的领域内，只能算二流水准。

他也许在摇滚乐的本土化上做的很好，创作的摇滚乐也算上乘之作。

赵天王能红，其实还是占了地利优势，占了本土文化的优势。

可是，这些又怎么可能比得上秦川前世那些顶级音乐天才的水准。

《流星》这首顶级作品，来自两个国度、两种文化的顶级音乐天才的合作，才偶然诞生出来。

这对于赵姓天王和他的粉丝，真的相当于降维打击了。

从今晚开始，没有任何人敢对奇点乐队指手画脚，人家想玩什么风格，就玩什么风格。

人家不玩，不代表他们不会，只是不想而已。

奇点乐队会的有点多，这个概念已经是让所有人都铭记于心了。

谁要敢造次，说不定奇点乐队分分钟就拿一首顶级作品出来，狠狠地打你的脸。

网络上，今晚开始，风向已经完全一边倒了。

奇点乐队的粉丝们，已经获得了完胜。

赵姓天王的粉丝，唯一还能负隅顽抗的地方，也就剩赵天王那张双钻石级专辑的销量可以叫唤两下了。

不过，他们再也不敢叫的很嚣张了，因为过不了几天，这点骄傲都可能不剩了。

奇点乐队的新专辑，在这次《开心大本营》的播出助推后，销量已经注定了要一飞冲天了。

双钻级别，绝不会是终点。

已经完全没有人会去怀疑这点了。

《开心大本营